Dok je animacija složena umjetnost koja zahtijeva godina školovanja za savršenstvo, za hobistkinju - pa čak i za neke samouprave stručnjake - iznenađujuće je lako započeti s udobnosti vlastitog doma i početi proizvoditi animacije od nule samo s malo učenja, napornog rada i prakse. Nema škola animacije; bez kompleksnih postavki studija. Samo ti, nekoliko alata trgovine, i tvoj pidžama. Er. Dobro. Nadali smo se da ćete barem nositi pidžamu.
Pa kako početi? Pa, najprije ...
Saznajte osnove
Razumjeti osnovne principe, terminologiju, tehnike - koliko je brzina okvira, važnost ključnih okvira , kako funkcionira tradicionalna animacija , što je međusobno povezivanje, različite metode animacije, zašto razmjerni omjer čini razliku. Učinite svoje istraživanje, naučite lingo i izgradite svoj temelj dok ne shvatite dizajn karaktera, shvatite kako niz crteža može postati pokretna slika i shvatiti da je to dugotrajan proces koji zahtijeva veliku strpljivost. Pokušajte nacrtati nekoliko ciklusa šetnje . Napravi knjigu. Nacrtaj nekoliko znakova . Saznajte više o načelima kao što su squash i protežu . Mnoge lekcije možete pronaći na mreži, ali postoje i stotine knjiga koje mogu biti neprocjenjive kada se radi o učenju principa animacije. Pakao, samo gledaj animacije onoliko koliko možete. Uzmite ono što ste naučili iz studija i samo promatrati, i vidjeti kako se primjenjuje. Pogledajte ako možete shvatiti kako su učinjene razne stvari.
Odlučite koji put želite poduzeti
Želite li biti tradicionalni animator ili digitalni animator? Jeste li zainteresirani za animaciju ili stop-motion, 2D ili 3D animaciju? Neki se ljudi usredotočuju samo na jednu disciplinu, dok drugi idu na "utičnicu svih trgovina". Poznavanje onoga što želite specijalizirati će vam pomoći da se sljedeći put, što je ...
Odaberite svoje alate
Možda radite s plavim crtama , papirima i svjetlosnim tablicama - ili se posve računalno rade s računalnim računalom i Flashom, Mayom ili bilo kojim drugim programom. Samo odabir softvera s kojim želite raditi može biti naporan i sam po sebi. Različiti putovi animacije zahtijevaju različite alate; možda imate cijeli studio razbacan sa svježe obojenim celićima ili cijeli radni prostor može biti ograničen samo na vaše prijenosno računalo (ili više računala, pogotovo ako radite s teškim 3D renderima resursa). Možete čak raditi i hibridnim tehnikama, kombinirajući tradicionalne tehnike s digitalnim efektima. Moj osobni tijek rada obično uključuje crtež crta na papiru - onda umjesto kopiranja na cels, umjesto da ih skenirate u svoj laptop, očistiti ih u Photoshopu, urediti praznu pozadinu, prije nego što koristite slojevitu datoteku za popunjavanje boje i sjenčanje. Nakon toga se radi o uvozu u Flash u slijed i sloj na pozadini. Drugi radije upotrebljavaju alate kao što su grafičke tablete za prikazivanje na zaslonu, bez dodirivanja olovke i papira.
Praksa
Ne ozbiljno. Praksa. Praksa puno. Praksa dok ne dobijete sindrom karpalnog tunela od grčenja prstiju oko olovke ili držanja miša, a zatim nastavite vježbati. A kad ne vježbate, promatrajte. Proučite život oko sebe, proučite način na koji objekti međusobno djeluju, proučite način na koji se stvari kreću te naučite kako to prevesti u svoj animacijski medij. Eksperiment. Pronađite metode, alate i medij koji najbolje funkcioniraju za vas, a zatim prakticirajte još više.
Animatori nikad više ne prestaju učiti. Uvijek postoji novi način rada, ili jednostavno nešto što nismo već pokušali - i animacija nije jednostavna. No, s praksom ćete i dalje biti bolji i bolji, i nastaviti širiti sve dok ne izradite vizije koje su vam prvenstveno htjele postati animator.